Mindannyiunk egyik kedvenc rongyos-gazdag története, a világirodalom egyik legismertebb meséje, a Hamupipőke, amelynek klasszikus történetét és szereplőit szinte minden gyermek és felnőtt pontosan ismeri. több
Ön egy múltbeli eseményre keresett. Kérjük, válogasson aktuális kínálatunkból a Jegy.hu keresőjében!
Utolsó előadás dátuma: 2022. március 6. vasárnap, 15:00
Először Charles Perrault XVII. század végi mesegyűjteménye, majd a Grimm fivérek még szélesebb körben elterjedt feldolgozása, végül pedig a XX. század közepén Walt Disney egyik legsikerültebb rajzfilm remeke tette végképp halhatatlanná a mostohája által cselédsorban tartott árva lány meséjét. A humorban és játékosságban is gazdag balettelőadásban végigkövethetjük majd a főszereplő küzdelmét, melynek tétje, hogy beletörődik-e abba a sorsba, amit a mostohája kiszabott rá: folyton lefarag-e a vágyaiból és az elvárásoknak való megfelelés béklyójában éli le az életét, vagy felvállalja önmagát, a vágyait, és megküzd a boldogságáért.
Barta Dóra rendezésében és koreográfiájában, a Kecskemét City Balett interpretálásában egy szórakoztató és érzelemgazdag előadásban láthatjuk majd, hogy minden rosszból van kiút - és hogy milyen mágikus erő is rejlik azokban a bizonyos legendás üvegcipellőkben.
Mesebalett Charles Perrault és a Grimm testvérek nyomán
Előadják:
Hamupipőke: Gömöri Lara
Herceg: Földesi Milán
Apa: Szóka Roland
Anya: Bakonyi Jusztina
Mostoha: Varga Lotti
Bebóra, Hamupipőke mostohatestvére: Szőllősi Krisztina
Cicelle, Hamupipőke mostohatestvére: Nagy Nikolett
Tündér: Hoffmann Luca
Kapitány, a Herceg barátja: Raj Martin
Egerek: Emanuele Co’, Lajter Eszter, alvatore Paonessa
Udvari vendégek: Pavleszek László, Szigethy Norbert
Inasok: Pavleszek László, Szigethy Norbert
Díszlettervező: Rákay Tamás
Jelmeztervező: Márton Richárd
Konzultáns: Szabó Tamás
Ügyelő: Domján Sándor
Fénytervező, koreográfus-asszisztens: Katonka Zoltán
Társkoreográfus: Szőllősi Krisztina
Rendezőasszisztens: Murár Szabina
Rendező-koreográfus: Barta Dóra
A Kecskemét City Balett a Kecskeméti Katona József Nemzeti Színház tánctagozata.
Fotó: Újvári Sándor
A „rasza“ egy szanszkrit szó, jelentése „íz“. Az ind színházesztétika ezzel a szóval határozza meg azt az élményt, amely a nézőben keletkezik egy előadás során. Ahogy raszából, úgy előadás típusból is sokféle lehet. A mai klasszikus indiai táncok mind ősi gyökerekkel rendelkeznek, melyek nyomai máig felfedezhetőek a mai előadási stílusokban is.
Az adventi időszak újdonsága lesz Paár Julcsi és a Fitos Dezső Társulat ünnepre hangoló, élőzenével, hagyományos és kortárs táncelemekkel, autentikus és modern színpadi eszközök bevonásával készülő családi, táncszínházi előadása.
A Madarak küzdelmében (Lutte of Birds) a madarak szárnyalásának érzete szivárog át a Lutte eredeti koncepcióján, létrehozva ezzel egy új és izgalmas, dinamikus fúziót a Frenáktól jól ismert küzdelem-, és szabadság-tematika között. „Pórázon tartjuk a többieket, amíg kiszolgálnak minket, simogatunk, de abban a pillanatban, hogy kicsit mozdulnak, mennének, visszarántjuk őket.” – így jellemzi Frenák azt az erőszakos, hatalomgyakorló attitűdöt, ami a Lutte-ben jelenik meg, és világunkat évszázadok óta kísérti.
Hinta, hinta, tündérhinta, repül, szárnyal a magasba… Ha az ember hintába ül, rokon lesz a madarakkal, szivárványszín pillangókkal, kitágul a…
A Kulcsár Noémi Tellabor társulat új bemutatójában a tánc nyelvén próbálja megfogalmazni a Henrik Ibsen Nóra címen is ismert drámájában…
Egy szekrény sok mindent rejthet, különösen akkor, ha rajta keresztül átléphetünk egy másik, mesebeli, varázslatos dimenzióba. A mű főhőse egy…
tétel a kosárban
összesen:
Lejárt a vásárlási időkorlát! Kérjük, állítsa össze a kosarát újra!
A Nemzeti Táncszínház fenntartója.
